As telas de vídeo brilham suavemente do chão, filmagens de lagos de sal, aldeias de estepes e locais de teste nucleares em decomposição. Suspenso acima deles, há um grande mapa têxtil de uso à mão, criado por artesãos no Cazaquistão. A tapeçaria mapeia 12 locais significativos em todo o Cazaquistão e na região circundante, cada um correspondendo a um dos vídeos tremeluzentes abaixo. Isso é Matéria pós -humana: o mapa de reimaginamentos nomadizadores #3a mais recente instalação em larga escala do fotógrafo e artista multimídia Almagul Menlibayeva.
Recentemente revelado no VRHAM! Bienal de arte digital e imersiva em Hamburgo, Alemanha, o trabalho faz parte da série de “têxteis cibernéticos” de Menlibayeva, que oferece uma impressionante mistura de artesanato e código. Ele imagina uma cartografia alternativa da Ásia Central, com cada vídeo na instalação infundindo os locais com histórias e tradições apagadas, apresentando um futuro alternativo para eles. Enquanto as tapeçarias são criadas manualmente, os vídeos são uma mistura de real e replicada, construídos a partir de imagens documentais capturadas por Menlibayeva e depois aumentadas com IA para infundir rituais feministas, tradições nômades de contar histórias e sussurros de idiomas ameaçados.
A abordagem de Menlibayeva à inteligência artificial não está enraizada no fascínio pela inovação de alta tecnologia por si só. Em vez disso, faz parte de um acerto de contas mais profundas – com história, com perda e com os sistemas que moldam como as histórias são lembradas ou apagadas. Ela se envolve com a IA não como uma ferramenta neutra, mas como um terreno de poder, ideologia e potencial transformação. “Talvez meu interesse pela inteligência artificial esteja enraizado na história traumática dos nômades do Cazaquisteiro”, diz ela, lembrando como a coletivização da era soviética desmantelou o modo de vida de seus ancestrais sob o disfarce do progresso tecnológico.
Nascida no Cazaquistão e educada no sistema artístico soviético, o treinamento inicial de Menlibayeva em têxteis folclóricos e futurismo russo é evidente em suas obras híbridas e em camadas, centradas em instalações de fotografia e vídeo multicanal por muitos anos. Desde 2022, ela expandiu sua prática para incluir IA, marcando uma evolução crucial em seu envolvimento de décadas com temas de apagamento histórico, sobrevivência cultural e trauma ecológico. Nesses meios, Menlibayeva critica os impactos remanescentes do domínio soviético na Ásia Central – da degradação ecológica ao apagamento cultural – enquanto revivia as histórias indígenas e nômades por muito tempo substituído pelo império. Com a IA, ela encontrou uma maneira de enfrentar e reanimar essas histórias.
Realismo da IA: Actar 2022 Foi o primeiro projeto de Menlibayeva a incorporar a IA. É um exemplo visceral de como ela usa a IA para construir controvérsias. Criado em resposta aos sangrentos protestos de janeiro no Cazaquistão – manifestações em massa que foram violentamente suprimidas pelo Estado e posteriormente censuradas na mídia nacional – o projeto constrói uma paisagem de memória sintética a partir de trauma coletivo. Durante os protestos, o governo cazaque impôs um apagão quase total da Internet, mergulhando o país em um vácuo de informações.
Diante desse bloqueio, Menlibayeva começou a coletar histórias relacionadas a protestos de amigos e mídias sociais, extraindo frases-chave no cazaque e russo, bem como mensagens de voz enviadas por telefones fixos e redes móveis. Esses fragmentos de fala real se tornaram a matéria -prima para Realismo da IA: Actar 2022. “A situação em si me empurrou, porque quando esses eventos políticos aconteceram, a Internet foi fechada em todo o país”, lembra ela. “Eu usei gravações de áudio de mensagens de voz, palavras que essas pessoas usaram, para gerar imagens deste trabalho.”
Trabalhando com modelos de texto para imagem e imagem via Google Colab, Menlibayeva montou uma série de imagens geradas pela IA dessas histórias de crowdsourcing. A obra de arte resultante, um vídeo de 24 minutos e uma série de fotos assustadoras, é não linear e emocionalmente carregado, confrontando o apagamento-tanto sancionado pelo estado quanto de outra forma-dos eventos da memória. “Eu sabia que as condições, os eventos, seriam esquecidos ou apagados deliberadamente”, diz ela. “Neste trabalho, as palavras das pessoas são o principal material. É por isso que o projeto é chamado Realismo ai. ”
A imagem Pesquise e apreensão. HISTÓRIA DO KAIRAT SULTANBEK. Cazaque em janeiro (2022), que faz parte desta série, revela um caos de superfícies ensanguentadas e corpos fragmentados. Mas resiste à interpretação direta: não há uma sequência clara de eventos nem heróis claros. “As máquinas de IA têm um limite grande, mas às vezes erros do sistema dão origem a resultados interessantes”, diz Menlibayeva. Em Realismo da IA: Actar 2022essas falhas evocam as rupturas na própria história: as apagadas, silêncios e distorções aplicadas pela violência estatal e plataformas orientadas a dados.
O processo de Menlibayeva geralmente inicia o analógico, com suas próprias fotografias ou fotos de vídeo – ou até motivos bordados passados das gerações mais velhas. Esses materiais são transformados usando difusão estável, midjourney e perplexidade. Para trabalhos relacionados ao vídeo, são usadas ferramentas, incluindo DeForum, Runway e Kaiber AI, mas não sem atrito. “Minha primeira etapa é encontrar o prompt certo. Depois, escolho a plataforma mais adequada com base no desempenho dela para essa idéia específica. Cada plataforma tem seus próprios pontos fortes, limitações e preconceitos, por isso adapto minha abordagem de acordo”, diz ela.
Enquanto alguns celebram o potencial democratizante da IA, Menlibayeva permanece cauteloso. “A IA é uma ferramenta complexa, com potencial democratizador e o risco de reforçar novas hierarquias”, alerta ela, observando que “os sistemas de IA são frequentemente controlados por grandes corporações, o que influencia o acesso e o poder”.
Então, por que usá -los? Menlibayeva não acredita que a IA cria algo verdadeiramente novo, apenas quais dados possibilitam. Mas, ao inserir suas próprias imagens, mitos e arquivos, ela vê isso como abrindo um diálogo entre sistemas algorítmicos e história humana. “A IA atua como uma ferramenta e um espelho distorcido, refletindo os códigos, preferências e limitações ocultas de seus criadores: dados, cultura e poder”, diz ela. “Conscientemente me envolvo com esses preconceitos, incorporando minhas mitologias pessoais no processo”.
Para Menlibayeva, “Humanizing IA” não significa ensinar máquinas para imitar a empatia. Em vez disso, significa incorporar histórias, memórias e resistência humanas em sua lógica. Em sua arte, a IA se torna uma maneira de recuperar o que os arquivos estaduais, os livros de história e a mídia dominante se recusam a se manter. “É por isso que, como artista, tento não obedecer a essa lógica, mas transformá -la. A IA humanizadora não é a tarefa dos programadores, é a tarefa dos artistas”, diz ela.
